Ausstellung Schütz Art Collection Part one

Zeit und Raum außer Kraft setzend initiiert das Schütz Art Museum seit seiner Eröffnung im Herbst 2021 einen aktiven transkontinentalen künstlerischen Dialog und setzt nun, im Jubiläumsjahr seines 5-jährigen Bestehens, weitere, innovative Akzente der Kreativität, der Inspiration und Spiritualität.

Basierend auf einer herausragenden Sammlung der Klassischen Moderne aus Österreich – bestehend aus repräsentativen Exponaten von Künstlern wie Klimt, Schiele, Kokoschka, Kubin, Carl Moll, Egger-Lienz, Eisenschitz et alli forciert das Schütz Art Museum einen diskursiven Dialog mit zeitgenössischer Kunst. Zu erwähnen gilt es zudem das in Europa nahezu einzigartige Artists-In-Residence-Programm in Kombination, verbunden mit humanitärem Engagement auf dem afrikanischen Kontinent, sowie das Faktum, dass das Gebäude selbst – Landmark und Solitär zugleich – das erste Zero-Energy-Museum der Welt darstellt, gemäß dem Gedanken der Nachhaltigkeit ein Versprechen an die Zukunft.

 „Kunst ist die Vermittlerin des Unaussprechlichen.“
Johann Wolfgang von Goethe (1749 -1832)

Leben für die Kunst

„Wir wollen Kunst erlebbar machen, begreifbar – sinnlich, stimulierend, inspirierend“, lautet das Bekenntnis des Sammlerpaares Irene & Josef Schütz. Vor über 25 Jahren haben die Beiden den Schritt gewagt, ihrer Leidenschaft nachzugeben und gemäß ihrer persönlichen Begeisterung ihre Berufung zu ihrem Beruf zu machen. Vor über 25 Jahren haben sie aus der Passion, Kunstwerke zu sammeln, ihre bisherigen Tätigkeiten an den Nagel gehängt, um ihr Leben der Kunst zu widmen. Mit Verve, Empathie und hohem Qualitätsanspruch.

Aus ihrer anfänglichen Spezialisierung auf die „goldene Ära“ der Österreichischen Kunst, der „Klassischen Moderne“, entspann sich ein transkontinentaler, Grenzen und Zeiten sprengender Dialog, ein spannungsgeladener Bogen zwischen Tradition und Moderne. Waren Klimt und Schiele seinerzeit beeinflusst vom Japonismus, ihre Signaturen Zitate asiatischer Kalligraphie und Stempelkunst, inspirierten die Künstler des Wiener Fin de Siècle vice versa ganze Generationen internationaler Provenienz bis heute – wie man im kreativen Dialog erkennen kann. In der nun in dieser umfassenden Form erstmals der Öffentlichkeit vor Augen gelegten Sammlung wird klar, welch egalisierendes Momentum durch Offenheit und Dialog entstehen kann.

„Raus aus dem Elfenbeinturm, hin zu den Menschen!“ ist Motto des Sammlerpaares, das auch zeitgenössischen Künstlerinnen und Künstlern die Möglichkeit der freien kreativen Entfaltung, und Ihnen, geschätztes Publikum, seltene Einblicke in Entstehungsprozesse bietet. Nebst der Präsentation erlesener Kunst entsteht ein Ort des Austausches, des demokratischen Miteinander. So gilt es, die lebendige Kunst zu inhalieren, an einem Austausch teilzunehmen, einerseits die Exponate des Herzstücks der Sammlung als auch jene ständig neuer, diskursiver Perspektiven zu besichtigen, oder aber einfach zu verweilen, nachzudenken und zu genießen …